Categoria: Artisti

Fondato più di 20 anni fa e con più 30 creazioni eseguite in Francia e in più di 60 paesi, Kubilaï Khan Investigation è riconosciuta come una piattaforma creativa con molte sfaccettature, una fonte di dinamismo artistico di scala sia locale che internazionale. Dalle coste del Mozambico fino alla baia di Tokyo, scivolando da un fuso orario all’altro, attivando la natura trasversale dei linguaggi artistici e mettendo in discussione questioni culturali.
Una dinamica internazionale viene vissuta attraverso gli spettacoli nei tour e, inoltre, durante le numerose residenze e creazioni nelle diverse location (finora molte opere sono state create, provate e mostrate oltre i loro confini collaborando con artisti in Giappone, Ghana, Mozambico, Argentina, Messico, Cile, Bulgaria, Polonia, Indonesia e Mauritania).
Fin dalla sua fondazione, la società è stata «associata all’artista» con diverse organizzazioni e territori (CNCDC Châteauvallon a Ollioules, Pôle Sud a Strasburgo, Arsenal a Metz, il teatro nazionale La Comédie a Clermont-Ferrand, Louis Aragon Theatre a Tremblay-en-France). Così si sono sviluppate forme specifiche e appropriate attraverso una relazione con la città, la sua struttura urbana e la struttura del tessuto sociale. Nel 2011-2013, la compagnia è in residenza al Théâtre Paul Eluard a Bezons. nel 2016 inizia una nuova associazione con les Rencontres chorégraphiques internationales di Seine Saint-Denis e il Théâtre du Beauvaisis.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 2000 con S.O.Y.

Compagnia fondata da Marco Berrettini, coreografo italo-tedesco. All’età di 15 anni, in Germania, è stato campione nazionale di disco-dance. Formatosi come danzatore alla London School of Contemporary Dance e alla Folkwangschulen di Essen con Pina Bausch, ha studiato scienze teatrali, etnologia europea e antropologia culturale. Il suo percorso di interprete è tanto eterogeneo quanto lo sono le fonti che ispirano le sue coreografie. Ha danzato in una compagnia jazz, in un corpo di balletto classico e nelle compagnie di danza contemporanea di Georges Appaix, François Verret, Noémie Lapsezon. Nel 1986 fonda la compagnia Tanzplantation, ribattezzata nel 2000 *Melk Prod., con cui ha all’attivo più di venti creazioni, tra cui No paraderan (2004), L’Opérette sans sous, si… (2006) *MELK PROD. goes to New Orleans (2007) Si, viaggiare (2011).

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1999 con Sturmwetter prépare l’an d’Emil

Nata a Parma nel 1951. Laurea in Storia e Filosofia c/o l’Università di Lettere di Bologna dove fa esperienza con bambini in situazioni di disagio con il pedagogista Andrea Canevaro. Nel 1976 è socio fondatore del Teatro delle Briciole e fa parte della direzione artistica sino al 1994. Collabora con l’ong AMREF nei progetti teatrali per la riabilitazione dei ragazzi di strada a Nairobi. Nel 2012 Fonda con venti attrici provenienti ognuna da una regione italiana il Collettivo Progetto Antigone. Dal 1976 al 2017 cura la regia e drammaturgia di più di 70 spettacoli per ragazzi e adulti.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1999 con Fiaba buia

Cantante e cabarettista.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1999 con Fiaba buia

La Zaranda, Inestable Theatre of Andalucía la Baja, è una compagnia teatrale fondata a Jerez de la Frontera nel 1978. Di recente, sono stati chiamati Unstable Theater of Nowhere.
Il teatro di La Zaranda è caratterizzato da una profonda riflessione sulla realtà intesa come un punto d’incontro tra un futuro che non arriva e un passato sempre presente. Questo arriva dalla memoria, che è l’unica cosa che aiuta a capire. I suoi spettacoli non presentano risposte, piuttosto agisce come coscienza dello spettatore, a cui pianta le parole davanti a sé sotto forma di immagini.
Il loro lavoro si incentra sulle problematiche esistenziali, la fedeltà alle proprie radici culturali, l’uso simbolico degli oggetti, l’espressionismo visivo e la creazione di personaggi e situazioni limite. Nel corso della loro carriera hanno ottenuto numerosi riconoscimenti internazionali e sono stati acclamati dal pubblico.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1999 con Cuando la vida eterna se acabe

Zbang Dance Company, ora Jasmin Vardimon Company è una compagnia di teatro-danza contemporanea con sede nel Regno Unito. La compagnia fu fondata a Londra nel 1997 e divenne un elemento significativo all’interno della scena della danza contemporanea britannica. Il direttore artistico della compagnia, Jasmin Vardimon, è un’artista associato del Sadler’s Wells Theatre dal 2006.
Jasmin Vardimon Company produce e gira produzioni di teatro di danza contemporanea che combinano testo con movimento, voce, animazione e tecnologie. Le scenografie grandi e complesse fanno parte delle loro produzioni e la compagnia continua a esplorare nuovi modi di combinare varie forme d’arte per creare produzioni multistrato che comunicano e coinvolgono il pubblico su molti livelli diversi. Jasmin Vardimon Company ha realizzato tour in tutto il Regno Unito e in tutto il mondo. I tour più recenti includono Spagna, Germania, Italia, Croazia, Israele, Corea del Sud e Stati Uniti.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1999 con Tête

Protein è stata fondata nel 1997 dall’italiano Luca Silvestrini e dalla svizzera Bettina Strickler, che hanno frequentato il Laban Center (ora Trinity Laban) insieme come studenti. Iniziando con il loro duetto bilingue Duel nel 1998, hanno creato una serie di opere teatrali professionali, ognuna relativa ad un aspetto diverso della vita contemporanea: la televisione confessionale (Portrait with Group and Duck, 1998), la psicoanalisi (On the Couch, 2000), la cultura dell’alcol (Publife, 2002) e il darwinismo sociale (The Banquet, 2003). Proseguendo come unico Direttore Artistico dopo la partenza di Bettina nel 2004, Luca ha affrontato il consumismo (Grande vendita, 2005) e l’ossessione per l’immagine corporea (B for Body, 2006),  con il quale ha vinto l’Audience Vote al The Place Prize 2006 e portato al completamento dello spettacolo Dear Body, 2008/09.
Protein è stata in tournée in tutto il Regno Unito e a livello internazionale, con esibizioni in Italia, Spagna, Danimarca, Svizzera, Francia, Germania, Croazia, Malta, Repubblica Ceca, Olanda, Canada e Stati Uniti.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1999 con Portrait with group and duck e del 2000 con Creola e Duel

Libera Mente vive la propria esperienza creativa in un costante rinnovamento interno, come luogo di continue mutazioni artistiche che si lascia attraversare dakke suggestioni della contemporaneità. Dalla sua fondazione, avvenuta a Napoli nel 1992, libera mente partecipa ai festival di teatro ottenendo anche una segnalazione al Premio Scenario 1993. Prende parte inoltre al Progetto Giovani Generazioni a Sud, al Progetto Terre Mobili e al Progetto Lo Spazio della Memoria/Teatro di Leo.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1999 con La Tempesta. Dormiti, gallina, dormiti

Catherine Berbessou inizia il suo percorso professionale nel 1983 come danzatrice con L’Esquisse dove resta fino al 1988. Nel 1990 fonda la Compagnia Quart’Zarts che nel 1998 ottiene una residenza a Gémeaux Scéene Nationale à Sceaux per sette mesi. Nel 1996 comincia la sua collaborazione con Federico Rodriguez Moreno con il quale crea A fuego lento e Valser.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1999 con Valser

Fondato nel 1991, il Big Dance Theatre è noto per il suo uso ispirato di danza, musica, testo e design visivo. La compagnia spesso lavora con materiale sorgente selvaggiamente incongruente, tessendo e intrecciando fili diversi in prestazioni multidimensionali. Guidati dai direttori artistici e registi Annie-B Parson e Paul Lazar, Big Dance ha approfondito l’opera letteraria di autori come Twain, Tanizaki, Wellman, Euripide e Flaubert, e la danza è usata sia come cornice che come metafora per teatralizzare questi scritti.
Per oltre 25 anni, Big Dance Theatre ha lavorato per creare oltre 20 opere di danza / teatro, generando ogni pezzo in mesi di collaborazione con i suoi artisti associati, un gruppo di attori, ballerini, compositori e designer di lunga data e in continua evoluzione. Il Big Dance Theatre ha ricevuto i premi “Bessie” di New York Dance and Performance nel 2002 e nel 2010; la società ha ricevuto un OBIE nel 2000 e i membri della società BDT hanno ricevuto altri 5 premi “Bessie” e un premio OBIE per il loro lavoro con Big Dance. Nel 2007 la compagnia ha ricevuto il primo Jacob’s Pillow Dance Award.
Il Big Dance Theatre è stato presentato in tutto il mondo tra cui Francia, Italia, Belgio, Paesi Bassi, Brasile e Germania e negli Stati Uniti in locali come la Brooklyn Academy of Music, il Dance Theatre Workshop, The Kitchen, City Centre, The Performing Garage, New York Live Arts, The Chocolate Factory, Classic Stage Company, Japan Society, Under the Radar, American Realness, il COIL Festival di PS122, Jacob’s Pillow Dance Festival, Museum of Contemporary Art (Chicago), Walker Art Center, Yerba Buena, Nelle tavole, UCLA Live, ICA Boston, American Dance Institute (ADI), Fusebox Festival / Austin, CounterCurrent Festival / Houston e Spoleto Festival USA. Le commissioni recenti sono state da Les Subsistances a Lione, Chaillot Theatre National di Parigi, Brooklyn Academy of Music, Walker Art Center, Carolina Performing Arts e Old Vic / London.
Inoltre, nel 2013-2014, i direttori artistici e il team di design sono stati invitati a creare un lavoro su commissione con Mikhail Baryshnikov, e sotto l’ombrello creativo del Big Dance Theatre in collaborazione con Baryshnikov Productions, Man in a Case è stato presentato a livello nazionale all’Hartford Stage, Shakespeare Theatre in DC, Berkeley Repertory Theatre, Broad Stage a Los Angeles, ArtsEmerson / Boston e MCA / Chicago.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1999 con The gas heart