Archivio Digitale Inteatro Festival
Attore di teatro e cinema, Taiuti ha recitato con Antonio Neiwiller, Enzo Moscato, Annibale Ruccello, Silvio Orlando ed è interprete della tradizione di Viviani e Petito; nel 2016 è stato vincitore del premio Le Maschere.
Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1990 con Scugnizzo d’oriente
L’Accademia è stata fondata nel dicembre 1981 e nel novembre 1984 ha inizio la scena di apertura dell’OBALA. Per un breve periodo, con l’aiuto dei suoi collaboratori, professori e studenti, diventa uno dei più interessanti luoghi teatrali nella ex Jugoslavia. Tra i loro più famosi spettacoli: Audition, Miracolo a Sargan, Dance 80’s, Tattoo Theatre, La deposizione delle uova Carp, La cantatrice calva, Wild Meat, All That Jazz e altre.
Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1990 con Tattoo theatre
Francesca Lattuada, nata a Milano nel 1961, è una ballerina e coreografa italiana di danza contemporanea.
Parallelamente alla sua formazione di danza, Francesca Lattuada ha studiato arte e letteratura alla Scuola di Belle Arti di Milano. Dopo uno spettacolo di Carolyn Carlson a Venezia, decide di spostarsi verso la danza contemporanea. È arrivata in Francia nel 1985 per iniziare la sua carriera di danzatrice e nel 1990 ha fondato la sua compagnia Festina Lente. Ha lavorato al Centro Coreografico Nazionale di Le Havre, ospitato da Joëlle Bouvier e Régis Obadia.
Le sue creazioni non si limitano alla sola danza, ma si interessa anche ad altre arti popolari come pupazzi, spettacoli di strada o circo. Come tale, nel 2001, ha diretto La Tribu Iota, uno spettacolo di laurea presso la Chalons-en-Champagne Circus School.
Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1990 con Simplicissimus, del 1997 con Zirkus, del 1998 con Le testament d’Ismail Zotos e del 1999 con Cazzatielle
Michael Nyman è un compositore, pianista, musicologo e librettista inglese.
Michael Nyman è un rappresentante del minimalismo musicale, ed è stato tra i primi a utilizzare questo termine in contesto musicale nel 1969.
Diplomato alla Royal Academy of Music e al King’s College di Londra, fu prima critico musicale, ma poi iniziò a comporre musica per cortometraggi.
Nel 1967 Nyman ha iniziato una lunga collaborazione con il regista gallese Peter Greenaway, per il quale ha composto numerose colonne sonore.
La sua popolarità si è molto accresciuta all’uscita del film Lezioni di piano (The Piano, 1993), di cui ha scritto la colonna sonora. In seguito ha composto le musiche per film come Gattaca – La porta dell’universo (Gattaca) e Fine di una storia (The End of the Affair).
Tuttavia Nyman è anche conosciuto per i suoi lavori musicali non legati ai film come Noises, Sounds & Sweet Airs (1987), per soprano, contralto, tenore ed ensemble strumentale (basato sullo spartito di Nyman per La Princesse de Milan); Ariel Songs (1990) per soprano e banda; MGV (Musique à Grande Vitesse) (1993) per gruppo; concerto per piano (basato sullo spartito di Lezioni di piano), clavicembalo, trombone e sassofono; l’opera The Man Who Mistook His Wife for a Hat (1986), basato su un case-study di Oliver Sacks; e diversi quartetti per archi.
Molte composizioni di Nyman sono state scritte per il suo proprio gruppo, the Michael Nyman Band, formato per una produzione nel 1976 de Il Campiello di Carlo Goldoni. Originariamente costruito su antichi strumenti come la ribeca e la cennamella affiancati da strumenti più moderni come il sassofono per produrre un suono alto possibilmente senza amplificazione, in seguito trasformato in un gruppo completamente amplificato di quartetto d’archi, tre sassofoni, trombone basso, chitarra basso e pianoforte.
Nyman ha anche scritto un libro nel 1974 sulla musica sperimentale intitolato Experimental Music: Cage and Beyond, in cui esplora l’influenza di John Cage sui compositori classici.
Dopo aver collaborato con numerosi registi di film, negli ultimi anni, Nyman ha deciso di passare dietro la macchina da presa, pubblicando il libro fotografico Sublime e realizzando alcuni video.
Ha anche registrato musica pop con i Flying Lizards.
Nel film La stanza del figlio di Nanni Moretti, Nicola Piovani ha riproposto Water Dances di Nyman (tratto dal cortometraggio Making a Splash di Peter Greenaway).
Nel dicembre 2010 la band italiana Belladonna pubblica Let There Be Light, un singolo scritto in collaborazione con Michael Nyman e basato sulla sua The Heart Asks Pleasure First dalla colonna sonora del film di Jane Campion Lezioni di piano. Lo stesso Nyman suona il piano nel brano.
Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1989
Compositore di musica per il teatro, cinema, danza, ha studiato chitarra classica e percussioni.
Dal 1983 collabora del regista teatrale Giorgio Barberio Corsetti, per il quale ha composto le musiche di numerosi spettacoli teatrali, rappresentati in moltissime tournee italiane e festival teatrali internazionali.
Ha composto musiche per i film dei registi: Davide Ferrario, Ettore Pasculli, Paolo Pisanelli, Italo Pesce Delfino.
Per RAI 3 ha composto le musiche dei programmi di Michele Santoro: Samarcanda, Rosso e nero, Tempo reale, Moby Dick, Il raggio verde, Sciuscià.
Compone le musiche per le inchieste televisive di Riccardo Iacona: W l’Italia, Presadiretta.
Collabora con i coreografi Francesco Scavetta, Adriana Borriello e Annapaola Bacalov.
Suona come percussionista nel quartetto di Luis Bacalov, con cui ha inciso un CD.
Ha pubblicato due LP e due CD con musiche tratte da produzioni teatrali e un CD con le musiche dei programmi televisivi di Michele Santoro.
Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1989 e del 1990 con Studi per Le Danze
Santiago Sempere viene presentato alla danza contemporanea di Wes Howard presso il Centro Internazionale di Sainte Baume. Quindi fa principalmente parte delle compagnie di Alexandre WITZMAN-ANAYA, Quentin ROUILLER e Susan BUIRGE, tutte della linea di Alwin NIKOLAIS. Con gli studenti delle Angers CNDC (guidati da Alwin Nikolais), ha fondato un collettivo di sperimentazione coreografica, composto da artisti, musicisti e ballerini, particolarmente sensibili al “meticciato” tra le diverse culture: il gruppo LOLITA, il cui lavoro feticcio è Qui a touè Lolita?.
Nel 1985 fonda la sua compagnia e dirige la sua ricerca verso lo spagnolo del XVII secolo e i suoi archetipi in pittura e letteratura, pretesto per interrogare su diversi codici e processi di composizione.
Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1989 con Virky le naif
Arturo Annecchino (Caracas, 9 gennaio 1954) è un compositore e pianista venezuelano naturalizzato italiano.
Romano d’adozione, è autore di musica per teatro e danza. Ha collaborato con registi ed artisti della scena nazionale ed internazionale, dai primi anni ’90 partner artistico del regista Peter Stein, Annecchino ha composto le musiche non solo per gli spettacoli del maestro tedesco, ma anche per altri artisti tra cui: Alfredo Arias, Susan Sontag, Massimo Castri, Deborah Warner, Valerio Binasco, Luigi Squarzina, Janush Kika, Giuseppe Patroni Griffi, Jean Claude Berutti, René de Ceccatty, Attilio Corsini, Lindsay Kemp, Sosta Palmizi, Glauco Mauri, Giorgio Ferrara, Paolo Magelli, Walter Pagliaro, Luca Zingaretti, Massimo Giuseppe Chiesa. Autore di opere radiofoniche, ideatore di performance teatrali, ha affrontato con gli album “Midnight piano” (2007) e “Midnight piano 2” (2009) la ricerca della musica “pura” affidata ai timbri del pianoforte solo, mentre nel terzo capitolo, diventato “Midpiano 3”, affianca al suo strumento elementi e musicisti derivati dalla musica popolare, rock e contemporanea. Di pari passo con la sua entrata in scena come interprete, in questi ultimi anni Annecchino ha trovato nuove soddisfazioni anche nel cinema d’autore collaborando agli ultimi film di Sergio Castellitto, arrivando al David di Donatello, con una nomination come “migliore canzone” (Twice born) per il film Venuto al mondo del regista sopracitato.
Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1989 con Ciliegie ciliegie e del 1994 con Nuvoletta
Alessandra Giulia Vanzi è un’attrice teatrale, attrice cinematografica e regista teatrale italiana.
Negli anni ’70 fonda insieme a Giorgio Barberio Corsetti e Marco Solari la compagnia di teatro d’avanguardia “La gaia scienza”, poi divenuta “Solari – Vanzi”.
Da alcuni anni è direttore artistico con lo stesso Solari dell’associazione culturale “Temperamenti” che riunisce artisti di varie discipline.
Oltre all’intensa attività teatrale ha recitato con alcuni grandi registi del cinema italiano ed internazionale tra cui Bernardo Bertolucci, Jane Campion e Anthony Minghella.
Durante la sua carriera artistica collabora lungamente con Alberto Grifi, di cui è stata compagna di vita negli ultimi anni. Da anni tiene una piccola rubrica di Alias, supplemento de Il manifesto del sabato, che si chiama Vai via viva. Occasionalmente ha collaborato con i canali radiofonici Radio2 e Radio3.
Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1989 con Ciliegie ciliegie
Alessandro Certini e’ co-fondatore con C. Zerbey di Company Blu e partecipa allo sviluppo dell’improvvisazione di danza in Europa a partire dalla fine degli anni settanta. Numerose le sue collaborazioni nazionali ed internazionali in quest’ambito performativo. E’ stato insegnante ospite presso SNDO (NL), Dartington College (GB), Bewegungs Art Freiburg (D), Accademia di danza (I), scuole e centri di formazione europei ed italiani.
Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1989 con Variazioni su duetto