Compagnie de L’oiseau mouche

La compagnia de l’oiseau mouche è una troupe permanente di 23 attori, che esplora la diversità di un Teatro vivente, un teatro della sincerità e dell’uomo. Ogni spettacolo, in quanto momento inscindibile dalla particolare condizione degli attori, è un atto di necessità artistica vissuto nella sua totale unicità ed autenticità. Gli attori usano la scena per raccontare le loro inquietudini e le loro felicità, regalandoci la loro personale visione del mondo; l’handicap di cui sono portatori non equivale a “menomazione”, ma ad arricchimento, anche drammaturgico, di un teatro pensato al di fuori degli schemi.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1998 con Personnages

Ritratti

In occasione del Festival, Monica Francia presenta due nuovi ritratti nella sua performance/contenitore.

regia e coreografie monica francia
cura degli spazi scenici gerardo lamattina
oggetti di scena matteo randi
con monica francia, gerardo lamattina, francesca proia, laura anglani, diego roveroni, danilo conti

Festival 1998Compagnia Monica Francia

Compagnia Monica Francia

Monica Francia, cresciuta negli stimoli della danza di avanguardia di New York alla fine degli anni Settanta, decide di intraprendere un percorso originale di ricerca nell’ambito della Danza contemporanea italiana.
Dal 1981, anno in cui fonda a Ravenna il gruppo teatrale Linea Maginot,fino al 1987 si dedica alla ricerca e alla creazione di eventi danzati solitari. Nel 1987 esce con la produzione Solo in occasione della rassegna “Le forze morbide” al teatro Petrella di Longiano. Nel dicembre 1988 vince il primo premio al “Concorso Internazionale di Cagliari” nella categoria ‘Assoli’. Successivamente inventa la Compagnia Monica Francia e crea lo spettacolo Effemeridi. Nell’estate dell”89 un duetto tratto dalla nuova produzione vince il premio per la migliore coreografia al “Festival Internazionale di Vienna”. Nell’aprile 1990 partecipa a Parigi al concorso internazionale di coreografia “Prix Volinine” vincendo il quarto premio per la coreografia e il primo premio per la migliore interpretazione. In collaborazione con il Comune di Ravenna e Tir Danza produce Il Profumo del Respiro che viene rappresentato in prima nazionale al Teatro Rasi di Ravenna nell’aprile ’91. Con questa produzione vince il “Concorso Europeo Les Pépinières”. Nel ’92 è impegnata come danzatrice nella coreografia di Tery Weikel Brevi ritratti nel vento. Nel 1993 viene prodotta dal “Festival Internazionale di Santarcangelo” con il suo nuovo progetto L’uomo Coriandolo in collaborazione con la regista e video-maker Maria Martinelli. Vince il “Premio Ricordi” per la migliore sceneggiatura Video-Danza sezione speciale del ‘Coreografo Elettronico’. Nel gennaio 1994 esce con la produzione per quattro attori-danzatori dal titolo Fragole e Sangue che, vincendo il “Concorso Iceberg”, partecipa alla “Biennale Giovani 1994 a Lisbona. Nel dicembre 1994 lavora su di una creazione per ’5 attori e Francesca’ dal titolo: Collera Incollata Al Cuore. Nel marzo ’95 è impegnata come danzatrice nello spettacolo Ferita di Andrea Adriatico. Nell’aprile 1995 collabora come coreografa con Ermanna Montanari per lo spettacoloIppolito di Ravenna Teatro. Nell’estate ’96 produce la videocreazione Elogio del Lento Presente.
Nel ’97 lavora sul progetto di visione per quadri Ritratti che vince il “Premio Danza & Danza 97/98″. Nel gennaio del ’98 produce Oracolo Rituale in collaborazione con Ravenna Teatro e Accademia Perduta-Romagna Teatri. Nel 1999 viene scelta con lo spettacolo Ritratti.Versione 1.1 per rappresentare l¹Italia nel progetto “TransDanse Europe2000″ in turné nei più importanti Festivals Europei: Avignone (F), Bergen (NO), Praga (CZ), Bruxelles (B), Bologna (I), Helsinki (FIN), Reykjavik (ISL). Due nuove produzioni per il 2001: Regina su commissione di Carolyn Carlson (direttrice artistica della Biennale di Venezia-Settore Danza) e Cerimonia. Viaggio errante verso Shakespeare in 3 siti e 7 quadri commissionato da Ravenna Festival. Debutta in aprile 2002 a Milano il primo studio della nuova produzione della compagnia Un cuore così bianco. Nel 2002 chiude l’esperienza della Compagnia Monica Francia e inizia a produrre, per l’Associazione Artipigri, Memorie di M (2003) e Dèjà Vù (2004). Nel 2003 vince il premio “Hesperia”. Nel 1994 fonda l’Associazione Cantieri, che promuove e stimola lo sviluppo di una cultura originale sulla Danza Urbana e di Ricerca. I progetti più importanti presentati da Cantieri sono dal 1996 il Festival Lavori in Pelle – Vetrina della Giovane Danza d’Autore nel Comune di Alfonsine (RA) e dal 1999 il Festival di Danza Urbana Ammutinamenti a Ravenna. La presenza continuata sul territorio e il modello di progettazione di questi interventi originali, ha creato il terreno fertile per poter apprezzare una Danza di Ricerca originale, ha fatto crescere nei giovani l’esigenza di creare e fondare gruppi di lavoro e ha impostato le basi perché si possa guardare ed apprezzare la Danza d’Autore e di Ricerca con grande apertura e senza i pregiudizi che di solito obbligano lo sguardo sulla Danza in Italia.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1998 con Ritratti

Mladinsko Theatre

Mladinsko Theatre è stato fondato a Lubiana nel 1955 come il primo teatro professionale per bambini e giovani in Slovenia. È situato nel Baraga Seminary, costruito dall’architetto Jože Plečnik nel centro di Lubiana. Negli anni ’80 divenne un centro di ricerca teatrale e teatro politicamente impegnato. È noto per una vasta gamma di poetiche innovative di registi diversi e un’energia d’insieme, un approccio simile a quello di Peter Brook alla recitazione, con un laboratorio di ricerca teatrale per attori, registi, coreografi e musicisti per la ricerca, lo sviluppo e la creazione.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1998 con Daklica in Kontrabas

Daklica in Kontrabas

Il lavoro di Barbara Novakovic Kolenc è un lavoro concettuale ed astratto che rimanda ai temi dell’infanzia, della fiaba, cari all’universo femminile.

drammaturgia e regia Barbara Novakovic Kolenc
costumi Barbara Novakovic Kolenc
assistente al palcoscenico aljosa kolenc
musiche blaz persin, gregor zemljic
disegno luci igor berginc
consulente scientifico helena pivec
con draga potocnjak, sanja neskovic, marinka stern, neda r. bric

Festival 1998Muzeum / Mladinsko Theatre

Muzeum

Fondato nel novembre del 1993 come Teatro MUZEUM con la sua prima produzione Cricket in the Fist, l’organizzazione non governativa Muzeum Institute è stata formalmente fondata nel 1996. Muzeum Institute è un centro di ricerca per nuove iniziative in vari campi delle arti contemporanee (teatro, danza, arti visive, design, architettura, letteratura, musica) che si traducono in arti dello spettacolo – teatro. L’Istituto Muzeum ha coordinato diverse iniziative e collaborato a progetti internazionali di networking in varie discipline artistiche. Attraverso queste intense attività, l’organizzazione ha acquisito preziose esperienze internazionali e ha consolidato la sua rete di numerose istituzioni culturali nazionali e internazionali.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1998 con Daklica in Kontrabas

Mike Attack

Un nuovo talento comico dalla Danimarca, in uno spettacolo che è un fuoco di fila di trovate ed di gags irresistibili, e che gioca con lo spaesamento e la nevrosi che l’overdose televisiva produce quotidianamente in noi contemporanei. Con un mix di cieca fiducia nella tecnologia, di istinti animali repressi, di frustrazioni sessuali, e del rapido scorrere delle informazioni,Kristján Ingimarsson mette in scena una scoppiettante commedia fisica in cui l’attore è rimpiazzato dei media e di media dall’attore. L’unico sostegno della scena e l’asta del microfono; una brillante gestione del suono detta il ritmo dello spettacolo.

di e con Kristján Ingimarsson
regia rolf heim

Festival 1998Neander

Neander

Neander è una premiata compagnia di teatro fisico di fama mondiale, con la direzione artistica di Kristján Ingimarsson, attore e regista islandese, acclamata dalla critica. La caratteristica delle produzioni della Neander è la loro espressione fisica quasi illimitata e la curiosità senza fine.
Fondata nel 1998, Neander ha prodotto:
MORPH (2017) in collaborazione con Aarhus Theatre, AIRPORT (2015) in collaborazione con REPUBLIQUE, BLAM! (2012), Fools Of The World Unite (2011), Big Wheel Café (2010), CREATURE (2008), The Savior (2007), My Head (con Paolo Nani, 2006), Blow Job (2005), The Art of Morire (con Paolo Nani, 2003), Poodle (2000) e Mike Attack (1998).

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1998 con Mike Attack

What are you doing here?

Lo spettacolo è stato creato nelle townships di Johannesburg, tra East Rand, Alexandra e Soweto dove le comunità nere, meticce e indiane della capitale sudafricana tentano di ricostruire la propria identità culturale e sociale. L’avventura del coreografo francese è iniziata dall’incontro con gli artisti locali danzatori, attori, musicisti e dalla volontà di dare voce alle loro esperienze umane ed artistiche.
Il risultato è uno spettacolo perfettamente riuscito, di rara intensità, costruito su una moltitudine di immagini e di emozioni, su una strana alchimia di situazioni ed ambienti fra fili spinati, spari, alberghi di lusso, tamburi zulu, risate di bambino, sirene di polizia, notti di deriva.
Flash di vita danzata che passano dalla gravità alla leggerezza.
Danza superba intersecata di parole e suoni che si alterna a gesti impuri, movimenti irregolari, magnifici voli, figure scultoree e movimenti frenetici.

direttore artistico e coreografie Jean-François Duroure
danzatori e musicisti muzi okhanyanyo buthelezi, mosoeu ketlele, mabeleng moholo, lolo jafta ntombela, pule molebatsi, sikhumbuzo matsinya, sipho malinga, sibusiso vilakazi, bilbert mashite, monde ngqwebo
musiche julien bros
assistente coreografie clairemilie
realizzazione audiovisuale sylvie hadjean
vocalist patricia guigui
costumi beryl jeancard
scenografie Jean-François Duroure, freddish papritz
luci fabrice retailleau
direzione tecnica alain galceran

Festival 1998 – Jean-François Duroure

Jean-François Duroure

Jean-François Duroure ha iniziato a ballare all’età di 14 anni con Dominique Bagouet, Odile Duboc e Josette Baiz. È entrato a far parte del CNDC di Angers all’età di 16 anni ed è diventato danzatore nella compagnia di Viola Farber. Grazie a una borsa di studio del Ministero della Cultura, studia a New York con Merce Cunningham.
Crea con Mathilde Monnier crea Pudique Acide ed Extasis, che fa conoscere i due coreografi a livello internazionale. A 19 anni, Pina Bausch lo assume al Tanztheater di Wuppertal, dove diviene l’interprete del suo enorme repertorio.
All’età di 22 anni, crea la sua struttura e inizia a esplorare tutti i campi della creazione coreografica, sviluppando un insegnamento personale basato sullo studio del movimento, le sue dinamiche, la sua qualità e sulla presenza scenica necessaria, e alla relazione della danza con tutte le altre arti e in particolare quella della musica.
Nel 2001, è diventato coreografo responsabile degli studi coreografici presso il Conservatoire Cité de la Dance e Music di Strasburgo, dove ha sostenuto una danza di improvvisazione e creazione individuale come espressione dell’interiorità umana.

Partecipa a Inteatro Festival nell’edizione del 1998 con What are you doing here?